Евгений Евтушенко

(Из книги Сергея Черемнова «ФотоФакты или Пьер Ришар, Владимир Путин, Лео Бокерия и другие»)

9 августа 2004 года известный поэт Евгений Евтушенко приехал в Кемерово. И его портрет датирован этим же числом. Это был первый визит поэта в Кузбасс. В программе его четырехдневного пребывания были творческие встречи под названием «Между городом «Да» и городом «Нет», которые прошли в Кемерове, Прокопьевске и Новокузнецке: Евтушенко  читал старые и новые стихи, вёл разговор по душам, рассказывал о том, что уже более 10 лет проживает в США – преподает русскую поэзию, русское кино в университете в городе Талса, штат Оклахома.

Мне запомнился высокий, стройный, одетый с иголочки человек с неизменной улыбочкой на лице. Он свободно поддерживал разговор о современной России, политике. Поэт рассказал, что в доме его детства на станции Зима открыли музей. И, может быть, музей этот является единственным в своем роде, потому что открыт при его жизни. А свою поездку в нашу область Евгений Евтушенко расценил, так: закрыл последнее «белое пятно» на карте России, то есть посетил регион, где до этого не был. И ещё – ему хотелось побывать на месте, где установлен памятник погибшим  шахтёрам, автор которого его близкий друг – Эрнст Неизвестный.

В Новокузнецк же он заглянул и для того, чтобы встретиться с Гитой Соломоновной Оксман, она много делала для сохранения истории Толстовской общины, располагавшейся в селе Тальжино Новокузнецкого района. По этому поводу Евтушенко послал письмо ректору Кузбасской государственной педагогической академии с просьбой поддержать эту инициативу в администрациях района и области. Попутно поэт провёл в городе встречу с читателями во дворце металлургов Запсиба.

Конечно, впечатления от «прикосновения» к большому российскому поэту, стихи и поэмы которого когда-то учил в школе, остались у меня надолго. Он, несомненно, патриарх нашей современной литературы.

Родился Евгений Александрович 18 июля 1933 года в сибирском городке Зима Иркутской области. Этому городу посвящены одни из самых его лирических стихотворных строк: «Откуда родом я? Я с некой сибирской станции Зима...»

Стихи он начал писать рано. Его первые рифмы датированы 1937, 1938, 1939 годами - как пробы пера 5-7-летнего ребенка. Поэт с благодарностью вспоминает отца - геолога и поэта-любителя Александра Рудольфовича Гангнуса: «Отец часами мог рассказывать мне, ещё и о падении Вавилона, и об испанской инквизиции, и о войне Алой и Белой роз, и о Вильгельме Оранском... Благодаря отцу я уже в 6 лет залпом читал без разбора Дюма, Флобера, Боккаччо, Сервантеса и Уэллса. В моей голове был невообразимый винегрет. Я жил в иллюзорном мире, не замечал никого и ничего вокруг». Положительное влияние на формирование эстетических вкусов поэта, оказывала и мама Зинаида Ермолаевна.  Актриса, в 1938-1941 годах она была солисткой Московского театра имени К.С. Станиславского.

Евгений рос и учился в Москве. В 11 лет - осенью 1944 года – он уже ходит на вечера поэзии в МГУ, слушает стихи Анны Ахматовой, Бориса Пастернака, Михаила Светлова, Александра Твардовского, Павла Антокольского.

Первые публикации стихов самого Евтушенко в газете «Советский спорт» датированы 1949 годом. После окончания школы – в  1951 году он поступил в Литературный институт имени А.М. Горького. А первую книгу стихов - «Разведчики грядущего» опубликовал в 1952-м. В этом же году был принят в Союз писателей СССР, стал самым молодым его членом. Затем выходили его сборники «Шоссе Энтузиастов» (1956), «Стихи разных лет» (1959), «Нежность» (1962), «Обещание» (1957), «Идут белые снеги» (1969), поэмы «Братская ГЭС» (1965), «Казанский университет» (1970) и другие.

Евтушенко осознает себя поэтом нового поколения, которое позже назовут поколением «оттепели», поколением «шестидесятников». Одним из символов оттепели стали вечера в Политехническом музее, в которых он принимал участие вместе с Робертом Рождественским, Беллой Ахмадулиной, Булатом Окуджавой. Поэт находит броские формулы нового антисталинского мышления: «Усердье в подозреньях не заслуга. / Слепой судья народу не слуга. / Страшнее, чем принять врага за друга, / принять поспешно друга за врага». Или: «И лезут в соколы ужи, / сменив, с учетом современности, / приспособленчество ко лжи / приспособленчеством ко смелости».

Для своего идейно-нравственного кодекса Евтушенко нашёл ясные, четкие определения. В его «Молитве перед поэмой», которой открывается «Братская ГЭС», есть свова: «Поэт в России - больше, чем поэт. / В ней суждено поэтами рождаться / лишь тем, в ком бродит гордый дух гражданства, / кому уюта нет, покоя нет».

Были и ещё стихи, которые стали актом гражданского мужества, крупным событием литературной и общественной жизни: «Бабий Яр» (1961), «Наследники Сталина» (1962), «Письмо Есенину» (1965), «Танки идут по Праге» (1968), «Афганский муравей» (1983).

«Бабий Яр», в свою очередь, перекликается в 1978-м с другими его же созвучными строками: «У русского и у еврея / одна эпоха на двоих, / когда, как хлеб, ломая время, / Россия вырастила их».

Евгений Александрович говорит о своём творчестве так: «Как поэт я всегда хотел соединить в себе что-то от Маяковского и от Есенина. Очень многому научился у Пастернака – его исторической нравственности».

В 1982 году он предстал в качестве романиста. Его роман «Ягодные места» вызвал разноречивые оценки: от поддержки до неприятия. Второй роман «Не умирай прежде смерти» (1993) рассказывает о драматичных ситуациях «перестроечной» поры. Заметным явлением мемуарной прозы стала книга «Волчий паспорт» (1998). Прозу Евтушенко составляют и две повести - «Пирл-Харбор» (1967) и «Ардабиола» (1981), также - рассказы. Написаны и пьесы для театра. Произведения Евтушенко переведены более чем на 70 языков.

У Евгения Александровича есть интерес и к кино. Начало его кинотворчеству положила «поэма в прозе» «Я - Куба» (1963) и кинофильм М. Калатозова и С. Урусевского, снятый по этому сценарию. В фильме С. Кулиша «Взлет» (1979) поэт снялся в главной роли Константина Циолковского. По собственному сценарию «Детский сад» Евтушенко поставил одноименный кинофильм (1983), в котором выступил и как режиссер, и как актер. В том же триедином качестве выступил в фильме «Похороны Сталина» (1990). Он близко знаком с Феллини, с другими мастерами мирового экрана.

Известны поступки Евгения Евтушенко в поддержку преследуемых талантов, в защиту свободы творчества, прав человека: его многочисленные телеграммы и письма протеста против суда над       А. Синявским и Ю. Даниэлем, травли А. Солженицына; акции заступничества за репрессированных - генерала П. Григоренко, писателей А. Марченко, З. Крахмальникову, Ф. Светова; поддержка    Э. Неизвестного, И. Бродского, В. Войновича.

Совместно с академиком А. Сахаровым, литераторами                        А. Адамовичем, Ю. Афанасьевым был одним из сопредседателей «Мемориала» - первого массового движения российских демократов. Став депутатом Верховного Совета СССР, боролся против цензуры и унизительной практики оформления зарубежных выездов. Он писал: «Поэзия, будь громкой или тихой, - / не будь тихоней лживой никогда!»

Вместе с тем, позже Евтушенко говорил: «Да, СССР больше нет, и я уверен, что не нужно было реанимировать даже музыку его гимна, но люди-то, которые называли себя советскими, и в том числе я, ... остались. Значит, и чувства, какими они жили, - это тоже часть истории. А историю из нашей жизни, как показали столькие события, вычеркивать невозможно...»

Евтушенко много ездит по стране и миру. Сбылось его: «Да здравствует движение и жаркость, / и жадность, торжествующая жадность! / Границы мне мешают... Мне неловко / не знать Буэнос-Айреса, Нью-Йорка».

Евгений Евтушенко почетный член - Американской академии искусств, Академии изящных искусств в Малаге, действительный член Европейской академии искусств и наук, почетный профессор Университета новой школы в Нью-Йорке и Королевского колледжа в Квинсе. За поэму «Мама и нейтронная бомба» был удостоен Государственной премии СССР (1984). Лауреат премий имени            Т. Табидзе (Грузия), Я. Райниса (Латвия), Фреджене-81, «Золотой лев» Венеции, Энтурия, премии города Триада (Италия), международной премии «Академии Симба» и других. Лауреат премии Академии российского телевидения «Тэфи», премии имени Уолта Уитмена (США). Роман «Не умирай прежде смерти» признан лучшим иностранным романом 1995 года в Италии. За литературные достижения в ноябре 2002 года Евгению Евтушенко присуждена интернациональная премия Aquila (Италия). В декабре того же года он награжден золотой медалью «Люмьеры» за выдающийся вклад в культуру ХХ века.

Евтушенко - почетный гражданин города Зима, а в Соединенных Штатах - Нью-Орлеана, Атланты, Оклахомы, Талсы, штата Висконсин. В 1994 году именем поэта названа малая планета Солнечной системы, открытая 6 мая 1978 года (4234 Evtushenko, диаметр 12 км, минимальное расстояние от Земли 247 млн. км).

Евгению Рейну, другу и, как многие считают, учителю Бродского, принадлежат слова: «Россия – особая страна решительно во всех отношениях, даже под углом ее поэтического облика. Вот уже двести лет во все времена русскую поэзию представляет один великий поэт. Так было в восемнадцатом веке, в девятнадцатом и в нашем двадцатом. Только у этого поэта разные имена. И это неразрывная цепь. Вдумаемся в последовательность: Державин – Пушкин – Лермонтов – Некрасов – Блок – Маяковский – Ахматова – Евтушенко. Это – один-единственный Великий поэт с разными лицами. Такова поэтическая судьба России».

Думается, в отношении Евтушенко эта формула может быть перенесена и на начало XXI столетия.

АЛУ АЛХАНОВ

Портрет президента Чечни Алу Алханова датирован 2 июня 2005 года: он беседует с горняками на разрезе «Черниговский». Али Дадашевич (а именно так официально зовут Алханова) прибыл в наш регион накануне во главе официальной делегации Чеченской Республики.

Этому визиту в Москве придавали большое значение. В его успешном проведении в то время были заинтересованы в администрации президента России, правительстве страны. Ведь в горной республике совсем недавно завершились серьёзные боевые действия, целью которых было удержать её от самоотделения, а, значит, сохранить страну от возможного распада. Но Чечня находилась в начале двухтысячных годов в искусственной изоляции. Этот визит её официального руководства за Урал был первым в те годы. В тот день Кузбасс и  Чеченская Республика подписали соглашение о сотрудничестве.

В своей приветственной речи президент Чечни отметил, что «такое сближение двух регионов - не только дружеские отношения и взаимовыгодные экономические связи. Мы уверены, что эти контакты и встречи станут важным фактором укрепления Российской Федерации. Вне всякого сомнения, что сильные регионы - сильная Россия».

Алу Алханов возложил цветы к памятнику шахтерам в Кемерово и посетил местную службу спасения, встретился руководством области и областного ГУВД. И - познакомился с угольным разрезом «Черниговец»: тепло и энергия кузбасского угля нужны и этой южной республике. За двухдневный визит вроде бы – немало. Он держался скромно, но с достоинством, говорил немного и будто бы стеснялся большого к себе внимания.

На один из вопросов наших журналистов: почему у него грустное лицо? Ответил:

- С тех пор, как стал президентом, беззаботного веселья и радости я не припомню. Люди смотрят по телевизору, замечают, что глаза у меня грустные, а потом говорят: «Ну пусть он посмеется хоть немного, чуть веселее будет». Конечно, нужно иногда улыбаться, но вот не всегда получается.

Сегодня, с позиции прошедших с той встречи лет, понятно, что Алханов пробыл на своём посту очень мало времени: всего-то около двух с половиной лет - с 30 августа 2004-го по 15 февраля 2007 года. Однако это были невероятно сложные годы для истерзанной войной республики.

Он родился 20 января 1957 года в небольшом поселке Кировский, в Казахстане. Родился всего через несколько дней после отмены сталинского постановления о депортации чеченцев. Вскоре после рождения сына его родители вернулись в Чечню.

После школы служил в армии, затем - учился в школе транспортной милиции в Могилёве. В 1984 году начал службу во внутренних органах. Стал начальником Грозненского линейного отдела внутренних дел на транспорте. В августе 1996 года Алханов командовал милиционерами, отбивавшими атаки боевиков на железнодорожный вокзал города, и был награждён орденом Мужества.

Закончил Высшую школу милиции в Ростове-на-Дону и получил назначение на должность заместителя начальника отдела транспорта в Чечне. В апреле 2003 года Ахмат Кадыров, бывший тогда президентом Чеченской Республики, назначил его на пост министра внутренних дел. В день гибели Кадырова – 9 мая 2004 года во время теракта на грозненском стадионе «Динамо» – Алханов был ранен, но вскоре вернулся к политической жизни. Он был избран председателем общественного Совета по контролю над восстановлением экономики и социальной сферы Республики. Когда в республике объявили новые выборы,  Алханов получил поддержку Кремля на выдвижение своей кандидатуры на пост президента: в глазах федерального центра он был преемником курса Кадырова – на сохранение Чечни в составе России. И – победил, опередив остальных кандидатов.

Но после этого, по мнению многих наблюдателей, в Чеченской Республике фактически сложилось двоевластие: в качестве независимого центра власти выступал Рамзан Кадыров — председатель республиканского правительства, сын Кадырова. Если начнётся открытое противостояние, будет новая кровь. И Алханов – ушёл: в феврале 2007-го президент России Владимир Путин принял его отставку. Но службу свою Государству Российскому он продолжил:  был назначен заместителем министра юстиции России.

Али Алханов считает: «Пока человек мечтает и ставит новые цели и задачи, он не стареет. Я вижу себя не только президентом. Конечно же, я понимал, что не буду занимать эту должность всю жизнь. С самого начала я избрал путь борьбы с преступностью, служения государству и буду по нему следовать до конца. Судьба у меня такая».

ЛЮБОВЬ КАЗАРНОВСКАЯ

Звезда мировой оперной сцены Любовь Казарновская приехала в Кемерово 29 июня 2010 года - на День молодежи, чтобы поздравить с праздником лучших представителей юности Кузбасса. Красивая женщина привлекала к себе внимание многих, кто в этот день собрался в областной филармонии Кузбасса. Её глубокий своеобразный голос буквально притягивал собеседников, толкущихся возле неё с одним намерением – сфотографироваться или обратить на себя внимание оперной дивы.

– Я уже бывала в Кемерове, - вспоминала она, - в 2007 году открывала филармонию после реконструкции. Знаете, теперь ваша филармония вполне может составить конкуренцию Карнеги-холлу. Мне приятно, что пригласили именно классическую певицу, ибо молодежь считает что опера – это кошмар, склонна рассматривать оперу как что-то представляющее интерес для бабушек и дедушек! Но настоящее есть настоящее. Я всегда вспоминаю слова Иммануила Канта, что «для меня доказательством существования Бога является высокая музыка». Я счастлива, что я представитель этого рода искусства…

Затем был концерт. Сопрано звезды мировой оперной сцены звучало так мощно, глубоко, великолепно, выразительно по всему диапазону, что молодые зрители долго не отпускали её за кулисы.

Считаю, что красивые женщины всегда выглядят моложе своих лет. Любовь Юрьевна родилась 18 июля 1956 года в Москве в семье генерала и филологини. Люба пела, кажется, всегда. И после школы рискнула подать документы в Гнесинский институт – на факультет актеров музыкального театра. Студенческие годы дали много, но решающей была встреча с педагогом Надеждой Матвеевной Малышевой-Виноградовой, ученицей самого Станиславского, концертмейстером Шаляпина. Помимо пения, Надежда Матвеевна открыла Любе всю силу и красоту русской классики, научила понимать сокрытое в ней единение музыки и слова.

Казарновская окончила и Московскую государственную консерваторию имени П.И. Чайковского. Дебютировала в 21 год на сцене Московского драматического театра имени Станиславского и Немировича-Данченко в партии Татьяны  из «Евгения Онегина».

Потом пела ведущие партии в «Иоланте» П.И. Чайковского, «Паяцах» Р. Леонкавалло, «Богеме» Дж. Пуччини, «Сказании о невидимом граде Китеже» Н.А. Римского-Корсакова и других операх. Затем несколько лет была солисткой Ленинградского государственного академического театра оперы и балета имени С. М. Кирова.

Её спрашивали: кто вы – поющая актриса или играющая певица? Она отвечала:

- Поющая актриса. Я придерживаюсь правила: лучше быть первой Казарновской, чем 25-й  Марией Каллас.

С 1989 года она начала выступать за рубежом, начала с выступления на Зальцбургском фестивале. Пела в лондонском театре Ковент-Гарден. Исполняла ведущие роли на сцене нью-йоркской Метрополитен Опера, миланской Ла Скала, с триумфом пела партию в Римском театре SantaCtcilia. Головокружительная карьера привела её и в такие мировые оперные центры, как CoventGarden, LyricChicago, SanFranciscoOpera, WienerStaatsoper, TeatroColon, HoustonGrandOpera. Её партнерами были Паваротти, Доминго, Каррерас, Арайза, Нуччи, Капуччилли, Коссотто, фон Штаде, Бальтца. С ней работают ведущие мастера оперного искусства нашего времени – дирижеры, такие как Мути, Левайн, Тилеманн, Баренбойм, Хайтинк, Темирканов, Колобов, Гергиев, режиссеры – Дзефирелли, Эгоян, Викк, Теймор, Дью...

Среди множества наград и премий она выделяет премию Ленинского комсомола, гран-при Конкурса молодых исполнителей ЮНЕСКО (Братислава), почетный диплом Конкурса Мирьям Хеллин (Хельсинки). Любовь Казарновская награждена дипломом престижного центра в Кембридже (Англия) как одна из 2000 самых выдающихся музыкантов ХХ века.

Сегодня в репертуаре Казарновской более 50 оперных партий. Её любимые роли:  Амелия и Виолетта, Леонора («Бал-маскарад», «Травиата» и «Сила судьбы»  Дж. Верди),  Саломея («Саломея»         Р. Штрауса),  Татьяна («Евгений Онегин» П.И. Чайковского),  Манон и Тоска («Манон Леско» и «Тоска» Дж. Пуччини).

В 1997 году она создает в России «Фонд Любови Казарновской» - для поддержки оперного искусства России. Приглашает ведущих мастеров вокального искусства, например, Ренату Скотто, Франко Бонисолли, Саймона Эстеса, Хосе Кура в нашу страну - на концерты и мастер-классы, учреждает стипендии для помощи молодым российским певцам.

Творческая жизнь Казарновской – череда побед, открытий, достижений, в применении к которым по очень многим параметрам уместен эпитет «первая». Она любит организовывать необычные проекты. Например, в конце 2000 года в концертном зале «Россия» состоялось блистательное оперное шоу «Лики Любви», которое транслировалось в прямом эфире на все страны. Трехчасовое музыкальное действие, впервые в мире представленное ведущей оперной певицей, стало событием последнего года уходящего века и вызвало восторженные отклики в России и за рубежом.

Она считает, что «однажды добившись успеха, ты постоянно обязан держаться на гребне волны. Как барон Мюнхгаузен - тянуть себя за косичку, неизменно являть миру сюрпризы, иначе быстро вылетишь из «высшей лиги». Ты постоянно находишься под снайперским прицелом «доброжелателей», которые без устали наблюдают, какие ноты тебе не удались, сколько морщинок и килограммов у тебя прибавилось, и всегда готовы с удовольствием отпраздновать любую твою неудачу. …Меня, девчонку из СССР, «в гроб сходя, благословил», определил в лучшие из лучших сам Караян. Мне это кажется индульгенцией на всю оставшуюся жизнь».

«Певцы как ненормальные носятся по миру с чемоданами. Исчезает адекватное восприятие жизни. От этого всего я начинаю скулить. Мне безумно надоели самолеты, гостиницы и съемные квартиры, а как награда - бездарные партнеры, которые тебя перекрикивают и срывают с тебя парики. Контракты, похожие один на другой как две капли воды, часто работа со средними дирижерами и откровенно плохими певцами. Я, со своим бурным темпераментом, со своей индивидуальностью, восстаю против этой запрограммированной жизни, которую ведут многие мои коллеги. Я испытываю к этому конвейеру профессиональное и человеческое отвращение. У меня настал такой период в жизни, когда мне нужны свобода и право на эксперимент».

И она – поёт, кажется, - в своё удовольствие…

Сергей Черемнов.

Фото автора.