Иосиф Курочкин. Из книги «Ветераны культуры Кузбасса»

В предисловии к своей книге автор написал: «В культуре и искусстве Кузбасса сегодня немало делается по-иному, чем 30-40 лет тому назад. У работников культуры того времени были другие возможности и адекватные им формы работы.

Однако, несмотря на известную разницу технологий, у работников культуры и того далёкого времени и сегодняшнего дня осталась одна неизменная цель, похожие задачи. Она состоит в беззаветном служении труженикам земли Кузнецкой, в патриотическом стремлении своим трудом способствовать наращиванию экономического и духовного потенциала родного Кузбасса.

Скульптор Георгий Николаевич Баранов (23 апреля 1917 – 16 августа 1994)

Г. Н. Баранов – старейший скульптор Кузбасса. С первых шагов в его творчестве определились основные эстетические принципы художника-монументалиста: верность натуре, строгая реалистичность художественной формы, стремление выявить героико-романтическую сущность художественного образа. Он по праву относится к числу основателей, положивших начало развитию скульптуры на земле Кузнецкой.

Член Союза художников России с 1957 года, он принимал активное участие в областных и республиканских выставках. Многие скульптурные работы Баранова привлекали внимание знатоков этого специфического жанра в изобразительном искусстве. Среди его работ широкой известностью пользовались скульптурные портреты: «Шахтёры», «Профессор Бернштейн», «Протопоп Аввакум» и другие.

Одним из лучших произведений монументальной скульптуры Баранова является памятник рудознатцу – первооткрывателю каменного угля в Кузбассе Михайле Волкову. Скульптор посвятил этой работе не одно десятилетие.

С самых первых шагов работы над этой скульптурой в творчестве художника определились основные эстетические принципы: верность натуре, строгая реалистичность художественной формы. Г. Н. Баранов долго и упорно работал над портретом рудознатца. Он настойчиво искал выразительные средства, отражающие духовную сущность, глубину характера, целеустремлённость былинного героя.

Памятник решён скульптором без ложной патетики, сдержанно, скромно. Вместе с тем, в удивительно знакомом и близком облике рудознатца легко угадываются типические черты подлинного русского романтика, увлечённого страстным делом – заботой о благе родной земли. Историческая правда образа рудознатца Михайлы Волкова умело соединена скульптором с идейно-смысловым содержанием монумента.

Полюбившийся кузбассовцам памятник Михаиле Волкову установлен в городе Кемерове на площади, названной в честь знатного рудознатца. Символично, что на площади располагается главный корпус Кузбасского государственного технического университета. Здесь продолжается дело великого патриота Отечества, ведётся подготовка инженерных кадров для угольной промышленности Кузбасса.

Памятник Михайле Волкову – это бескорыстный дар скульптора родному городу, в который художник был искренне и нежно влюблен.

История с установкой памятника Михайле Волкову имеет парадоксальное продолжение. Не прошло и месяца с момента монтажа этого удивительного творения, как в Совет Министров РСФСР был приглашён заместитель председателя исполкома областного совета Георгий Васильевич Корницкий с объяснением причин самовольной установки памятника вопреки запрету государства на сооружение подобных объектов.

Одновременно в Министерстве культуры России разбиралось вопиющее нарушение указаний партии и государства, допущенное руководителями культуры области при установке памятника Михайле Волкову. Общеизвестно, что разбор подобных «вольностей» носил далеко нелицеприятный характер. В Кузбасс была направлена бригада чиновников из контрольно-ревизионного управления республики.

Каково же было огорчение аудиторов, когда в результате дознаний им удалось установить, что на сооружение монумента Михайле Волкову финансовые затраты составили всего 47 рублей 60 копеек (стоимость пластины с текстом «Михайло Волков», выполненной в производственных мастерских художественного фонда РСФСР).

Чиновники не оставили без внимания и скульптора. Георгию Николаевичу прозрачно намекнули на то, что подобные дарения не следует производить без согласования с вышестоящими инстанциями власти.

Памятник знатному российскому рудознатцу Михайле Волкову и сегодня является не только архитектурно-художественным украшением города, но символом областного центра – излюбленным местом свободного общения и отдыха кемеровчан и гостей

Актриса Вера Иосифовна Березнякова (род. 7 апреля 1944)

Юная Вера Березнякова, со школьной скамьи мечтавшая о театральной сцене, была безмерно счастлива, когда руководство народного самодеятельного театра ведущего Дворца культуры дальневосточного города Биробиджана предложило ей сыграть одну из главных ролей в спектакле по пьесе А. Салынского «Мария».

Её ожидала не только творческая удача, но и последовавшее вскоре приглашение Хабаровского краевого драматического театра. Она стала профессиональной артисткой. Это были годы напряжённой учёбы.

Становление Березняковой как профессиональной актрисы связано с Новокузнецким драматическим театром имени С. Орджоникидзе. В 1980-е годы театр обрёл статус высокопрофессионального творческого коллектива, располагая значительным по численности и мастерству актёрским составом.

Здесь в качестве режиссёров работали выдающиеся мастера: народный артист Российской Федерации, лауреат Государственной премии СССР М. А. Гершт, заслуженный деятель искусств Российской Федерации Б. М. Малкин. В афише театра спектакли: «Изобретательная влюблённая» и «Укрощение строптивой» У. Шекспира, «Оптимистическая трагедия» В. Вишневского, «Дом Бернарда Альбы» Г. Лорки, «На бойком месте» Н. Островского, «Сталевары» А. Бокирева и другие.

Коллектив театра успешно выступал перед зрителями крупнейших культурных центров страны: городов Свердловска, Челябинска, Волгограда, Баку, Фрунзе. В эти годы на сцене Новокузнецкого драматического театра начинали свой путь в большое театральное искусство многие молодые артисты.

Особые места в труппе театра принадлежали Людмиле Бритковой и Вере Березняковой. Обе обладали завидной сценической одарённостью, искромётной молодостью, элегантностью и красотой. Они являлись подлинным украшением театра, гарантией высокого зрительского интереса.

Более 30 лет артистка Березнякова выходит на сцену Новокузнецкого драматического театра. Её участие в каждой новой премьере театра стало настоящим праздником для поклонников сценического дарования любимой актрисы. Творческие удачи артистки Березняковой снискали ей глубокое признание не только у театральной общественности города Новокузнецка – они известны далеко за пределами Кузбасса.

Игра Веры Иосифовны вызывает подлинный зрительский восторг. Она необыкновенно достоверна, обаятельна и мила в роли Стелы в «Трамвае «Желание» Т. Уильемса, Аделаиды в спектакле «Школа семейной жизни» О. Бальзака, мадам Ортанс в «Оркестре» Ж. Ануйля.

Великолепные образы созданы Березняковой в её работах последних лет: Кабанова в «Грозе» А. Островского, Лидия Васильевна в «Старомодной комедии» А. Арбузова, Бригадирша в «Простом средстве» В. Ольшанского и других.

За особые заслуги в области театрального искусства артистка Березнякова В. И. в 1996 году удостоена почётного звания «Заслуженная артистка Российской Федерации». Сегодня В. И. Березнякова не только самая яркая и высокопрофессиональная артистка Новокузнецкого драматического театра, но и талантливый педагог, передающий своё богатое мастерство молодым, начинающим артистам.

Вера Иосифовна известна и как активная общественница, принимающая непосредственное участие в богатой, насыщенной общественной жизни родного города. Заслуженная артистка России Березнякова находится в расцвете своего творческого дарования. Она ещё не раз порадует своих многочисленных поклонников новыми, талантливыми сценическими открытиями.

Директор музея Галина Михайловна Большакова (13 января 1937 – 22 декабря 1996)

Живописный портрет Галины Михайловны Большаковой, написанный старейшим художником Кузбасса Ю. Прейсом, произвёл то магическое впечатление, когда испытываешь непреодолимое желание к диалогу, без которого невозможна полнота впечатления от увиденного. Не удержался от соблазна и автор этих строк.

На вопрос, что подвигло живописца к написанию портрета героини его творения, Юргис Ионасович Прейс, после некоторого раздумья, застенчиво заговорил о себе. Из его монолога стало понятно, что художник давно искал повод (объект) для того, чтобы проверить себя, насколько в нём ещё сохранились навыки европейской традиционной школы.

Следует при этом заметить, что Прейс получил художественное образование в ведущих живописных школах Германии и Франции, для которых было чуждо отображение в изобразительном искусстве повседневности, обыденности, приземлённости.

«Я долго присматривался к Галине Михайловне Большаковой, – продолжал художник Прейс, – мне показалось, что именно в её образе находит счастливое сочетание изысканной привлекательности и красоты гармония мира, к поискам которой всегда стремится художник. К тому же, Галина Михайловна – человек завидной образованности и духовности. Раскрыть внутренний мир такой поэтической натуры – моё творческое кредо. Насколько это удалось, судить тем, кто её обожает», – заметил художник.  

Г. М. Большакова оказалась в коллективе областной картинной галереи в качестве научного сотрудника не совсем обычно и не по общепринятым правилам. Как-то областное управление культуры посетила одна из работниц Кузбасского политехнического института. Уже покидая кабинеты управления, она как бы случайно обронила несколько фраз, из которых следовало, что в их среде трудится молодая, «весьма образованная» особа, влюблённая в изобразительное искусство, и что она не прочь бы поделиться своими услугами с одним из изоучреждений, функционирующим в отрасли культуры.

Большакова произвела неординарное впечатление. Она обнаружила глубокие знания теории изобразительного искусства, свободно анализировала творчество многих отечественных и зарубежных художников. Подкупало в её аналитике умение вызывать интерес к своим суждениям не только об изобразительной культуре вообще, но и о достоинствах отдельных живописцев самых различных школ, течений, манер и убеждений.

Прошло не более года. Большакова была назначена директором областной картинной галереи. В короткие сроки она сформировала творческий коллектив работников, который иначе как увлекательным или совершенным для того дела, которому был предназначен, не назовёшь. Это было сообщество энтузиастов, влюблённых в изобразительное искусство, обладавших высоким профессиональным потенциалом, стремлением поделиться своими знаниями с посетителями художественных выставок и вернисажей.

Это завидное качество работников областной картинной галереи будет долго ставиться в заслугу директора Большаковой. Галина Михайловна обладала тем редкостным качеством руководителя, когда личностные качества принимались в расчёт при решении сложных производственных процессов. Что же касается удач, то они, как правило, адресовались сослуживцам.

В одном она ощущала себя безраздельно: когда речь касалась имиджа коллектива работников областной картинной галереи. Она формировала его повседневно, настойчиво в буднях практических дел и свершений. Именно в этом следует искать ответ, почему в кратчайшие сроки возрос авторитет областной картинной галереи как одного из ведущих учреждений в формировании идейной и духовной жизни кузбассовцев.

Областная картинная галерея должна была решать одновременно две важнейшие социальные функции: вести пропаганду изобразительного искусства и формировать собственные фонды мастеров изобразительного искусства. Систематические поездки работников картинной галереи, посещение ведущих культурных центров Сибири и Дальнего Востока позволили в течение нескольких лет сформировать заметные фонды изобразительной продукции.

В эти годы Большакова регулярно посещала выставки художников ведущих культурных центров страны, в том числе Ленинграда и Москвы. Она не только успешно решала задачи, связанные с приобретением полотен ведущих отечественных художников, но и завязывала деловые связи с известными учреждениями музейного типа.

Общеизвестно, какие яркие богатые по содержанию и именитые вернисажи проводились в городе Кемерово, других городах Кузбасса в 70-80-е годы прошлого века. В Кемеровской областной картинной галерее экспонировались произведения изобразительного искусства Эрмитажа, Третьяковской галереи, республик Белоруссии, Прибалтики, городов Фрунзе, Донецка, Новосибирска, Иркутска, зональные выставки «Сибирь социалистическая».

Была у Галины Михайловны Большаковой заветная мечта. Она активно работала над формированием на базе областной картиной галереи будущего Музея изобразительного искусства Кузбасса, в котором должны были сосредоточиться произведения живописи, скульптуры, графики художников-сибиряков.

Идея создания подобного профильного музея, единственного в своём роде в стране, вызвала широкий отклик и одобрение Министерства культуры РСФСР, Союза художников РСФСР. Под руководством Г. М. Большаковой Кемеровская областная картинная галерея стала настоящим идейным и духовным центром приобщения кузбассовцев к сокровищам отечественной и мировой изобразительной культуры.

Галина Михайловна обладала не только качествами совершенного руководителя – организатора. Это была высокообразованная личность новатора, активно участвующего в формировании духовного потенциала родного Кузбасса. Она пользовалась завидным авторитетом у общественности. Её уважали и любили профессиональные художники, работники культуры и искусства.

В 1983 году, отмечая большой личный вклад в развитие отечественной культуры, Большаковой Галине Михайловне присвоено почётное звание «Заслуженный работник культуры Российской Федерации».

Старейший живописец Кузбасса Юргис Ионасович Прейс оказался провидцем, запечатлев на полотне образ Г. М. Большаковой. Такой она осталась в светлой памяти современников.

Источник: книга «Ветераны культуры Кузбасса» / И. Л. Курочкин. – Кемерово: КемГУКИ, 2010

Наша справка

Иосиф Лазаревич Курочкин – профессор Кемеровской государственной академии культуры и искусства (сейчас Кемеровский государственный институт культуры), заслуженный работник культуры РСФСР, почётный гражданин Кемеровской области, герой Кузбасса.

Родился 29 октября 1923 года в посёлке Второй Троицкий Каргатского района Новосибирской области.

Более 20 лет был одним из руководителей социально-культурной сферы Кузбасса, работал секретарём Кемеровского облсовпрофа, начальником управления культуры Кемеровского облисполкома, директором Кемеровского областного художественного училища.

В период руководства И. Л. Курочкиным управлением культуры Кемеровского облисполкома активно формировалась материальная база культуры Кузбасса. В 1960-70-е годы в Кемеровской области было построено более 380 объектов культуры и искусства, среди них – концертный зал Кемеровской филармонии, два государственных цирка (в Кемерове и Новокузнецке), Дворцы культуры: Запсиба (в Новокузнецке) и цементников (в Топках), Новокузнецкая городская библиотека, Тяжинский и Яшкинский районные Дома культуры.

Особое внимание И. Л. Курочкин уделял созданию системы музыкально-эстетического воспитания детей и способствовал открытию музыкальных школ, школ искусств и их филиалов в городах и сёлах Кузбасса.

Ушёл из жизни 7 марта 2018 года.